愛、死、そしてロボット：ブラックミラーを超えるSFアンソロジー

Netflix は、次のような番組により、注目度の高い SF のハブとしての地位をますます高めています。 愛の死とロボット そして ブラックミラー 群れをリードする。何年もの間 ブラックミラー 他の番組が目指すベンチマークとみなされている。チャーリー・ブルッカーによって作成されたこの番組は、テレビが暗い挑発的なストーリーテリングを通じてテクノロジーの道徳と社会不安をどのように問いかけることができるかを定義しました。 SF テレビへの影響は否定できません。 ブラックミラー の最高のエピソード世界中に残る文化の試金石。

ただし、Netflixのアニメアンソロジー 愛の死とロボット 一貫したSFの傑作です一方 ブラックミラー ますます苦戦している。当初は実験的なサイドプロジェクトのように見えましたが、今ではストリーミングプラットフォームで最も安定した大胆で独創的な SF シリーズの 1 つになりました。短編エピソードや根本的に異なるスタイルを通して、アイデアを洗練させました。 ブラックミラー 労力はほとんど妥協せずに処理されます。

『ラブ・デス＆ロボット』はブラック・ミラーと同様のテーマを探求

『ラブデス & ロボット』シーズン 4 エピソード 2 でのエイリアンの侵略

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10年以上にわたって ブラックミラー 』は、近未来を舞台にした警告的な物語でその名声を築いてきました。「Nosedive」や「Shut Up and Dance」などのエピソードでは、おなじみの社会システムを使用して、進歩がいかに簡単に制御に変わるかを探りました。 愛の死とロボット タックル ブラックミラー さんも同じ不安しかし、より広範な投機レンズを通して。

両者が異なるのはトーンです。 ブラックミラー 多くの場合、暗い必然性で終わるのに対し、 愛の死とロボット より柔軟です。虚無的なエピソードもあれば、不条理で悲劇的なエピソードもあれば、驚くほど優しいエピソードもあります。この音調の自由さは主題の疲労を防ぎます。「Beyond the Aquila Rift」や「Sonnie’s Edge」などのエピソードでは、リアリズムに拘束されない SF/ホラーの枠組みを通じて、搾取のアイデンティティと同意について考察しています。

一つの世界観に囚われることを拒否することで、 愛の死とロボット 同じ道徳的結論を繰り返すことなく、同様のアイデアを探求します。その結果、より好奇心と柔軟性があり、未来への希望が開かれていると感じられる SF が誕生しました。

『ラブ・デス＆ロボット』は『ブラック・ミラー』よりも一貫性がある

『ラブ・デス＆ロボット』シーズン 4 エピソード 3 で、愛らしい小さなペットを守るために攻撃の叫び声をあげるスパイダーローズ

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愛の死とロボット 最終的には～よりも強く感じる ブラックミラー なぜなら、それははるかに一貫した創造的なアイデンティティを維持しているからです。その間 ブラックミラー 「White Bear」のような初期のエピソード厳密に精選された後、分割払いはますます不均一になりました。 Netflixに移行した後、批評家は、このシリーズがショックに傾き、極端な状況を洞察として組み立てようとすることが多く、オリジナルのエッジを失ったと感じました。

後で ブラックミラー シーズンは、番組がすでに獲得していた評判を追いかけ、それを超えようとしているように感じられるとして批判されている 。テクノロジーはより激しくなり、解説は薄く感じることがよくありました。強力なアイデアでさえ、すごい要素のために脇に追いやられていました。

これまでのところ 愛の死とロボット その罠を回避した。各巻は、実験的なリスクと物語の明瞭さのバランスを考慮して意図的に組み立てられているように感じられます。すべてのエピソードがヒットするわけではありませんが、このシリーズは大きな反響を呼び起こそうと必死になっているわけではありません。到着したアイデアは展開し、自重で崩れる前に終わります。このショーは、歓迎を超えていないため、まだ新鮮に感じられます。